PCAP Program JANUARY 2016

11.01.01.2016, Monday At 11.00 until 12.30 individual meetings, Grzinic office

11.01.01.2016, Monday At 12.30 until 18.30 PRESENTATIONS Caceres Imayna Aydar Bekchintaev Clifford Erinmwionghae Aghator Nadja David Joanna Wilk PAUSE 15.00 to 16.00

At 19.00 wuk project space opening of the show inside kültüř gemma kültüř gemma: Since 2012 kültüř gemma! has supported artists with a year-long working scholarship. It is the only scholarship program explicitly for Black artists, Artists of Colour, Migrant and Refugee artists. kültüř gemma! is an initiative created to support city culture, migrant art and cultural production in Vienna. One of the goals is to promote visibility and to support independent cultural production of Black artists, Artists of Colour, Migrant - and Refugee artists. Every year, a Jury of 7 artists and cultural producers working in Austria award four monthly scholarships of 1000 Euro.

PART I

11.01.2016 19.00 Vernissage WUK Projectraum (www.wuk.at) Währinger Str. 59, 1090 Wien

"WE DEY show" with works by Amoako Boafo, Sunanda Mesquita, Belinda Kazeem, Verena Melgarejo Weinandt, Stephanie Misa, Xana & the Fokn Bois. Live performance by XANA (UK)!!

12.01.01.2016, Tuesday At 10.00 until 12.00 individual meetings, Grzinic office

At 12.00 until 17.00 PRESENTATIONS Esra Özmen Betül Küpeli

12.01.01.2016, Tuesday At 17.00 to 19.00 Where: Kunsthalle Wien Museumsquartier Museumsplatz 1 1070 Vienna FREE ADMISSION! POLITICAL POPULISM Not only is political populism on the rise, but it is also making much stronger use of pop culture and artistic methods and aesthetics than in earlier years. Social media, advertising aesthetics and media staging have lent a progressive appearance to simple or simplistic slogans. Rapping politicians, YouTube clips aimed specifically at young people, TV formats and pop concerts that present political themes and aim to make prejudice socially acceptable – these are all part of the current media landscape. In turn, artistic works reflect or comment on this tendency or lend it a further, subversive level that uses the mechanisms of political populism against this trend. The exhibition brings together works by international artists who address various facets of populism and analyse it, diffract it in an ironic manner and above all point out how omnipresent it has become. Artists: Basel Abbas and Ruanne Abou-Rahme, Lawrence Abu Hamdan, Saâdane Afif, Darren Bader, Keren Cytter, Simon Denny, Christian Falsnaes, Evgeny Granilshchikov, Flaka Haliti, Rosemary Heather, Calla Henkel and Max Pitegoff, Anna Jermolaewa, Johanna Kandl, Erik van Lieshout, Minouk Lim, Goshka Macuga, Jumana Manna, Mián Mián, Marcel Odenbach, Ahmet Öğüt, Trevor Paglen, Hito Steyerl, Jun Yang Curator: Nicolaus Schafhausen

PART 2

12.01.2016 19:00 Vernissage Schneiderei (www.facebook.com ) Krongasse 10 1050 Wien

"(Poetry in Progress) put poetic pressure on the wound" an audio-visual installation by Njideka www.facebook.com/njidekapoetry

"Burrnesha" a work by Dafina Sylejmani

PART 3 12.01.2016 20.00- Vernissage and Book Launch Pinacoteca (pinacoteca22.blogspot.co.at) Große Neugasse 44 1040 Wien

"Under the Sun", a book and sound installation by Stephanie Misa

13.01.2016, Wednesday At 10.00 until 12.00 individual meetings, Grzinic office

At 12.00 until 19.00 PRESENTATIONS Franziska Kabisch Miguel González Cabezas Eszter Katalin Fazekas Pato Wiesauer

At 19.00 food, socialising

At 20.00 Presentations from the workshop Systems Aesthetics with Prof. Francis Halsall By Diana Bulzan, Sasa Kesic, Taida Kusturica, Mika Maruyama PRESENTATIONS OF THE FOLLOWING AUTHORS: "Systems Thinking and Systems Art" by Edward A. Shanken, "Systems Theory and the New Paradigm" by Fritjof Capra and "An Applied Theory of Knowledge" by Heinz von Foerster (Diana); "The Human Used of Human Beings" by Norbert Wiener, "Contesting for the Body of Informations" by N. Katherine Hayles, "Style, Grace and Information in Primitive Art" by Gregory Bateson, "Cybernetics of Cybernetics" by Heinz von Foerster and "The Tree of Knowledge" by Humberto Maturana (Sasa); "Systems Aesthetics" by Jack Burnham, "In Conversation with Jeanne Siegel" by Hans Haacke and "Reprogramming Systems Aesthetics" by Edward A. Shanken (Taida); and "Systems of Art" by Francis Halsall (Mika).

18.01.2016, Monday Installment Rundgang, and diplome IN CHARGE: Petja Dimitrova and Muzaffer Hasaltay 19.01.2016, Tuesday Installment Rundgang, and diplome IN CHARGE: Petja Dimitrova and Muzaffer Hasaltay 20.01.2016, Wednesday Installment Rundgang, and diplome IN CHARGE: Petja Dimitrova and Muzaffer Hasaltay

21.01.2016, Thursday RUNDGANG opening at 16.00

PROGRAM PCAP Do, 21.01.2016, 16.00 h Eröffnung mit Eva Blimlinger, Rektorin, Andrea B. Braidt, Vizerektorin Kunst | Forschung, Karin Riegler, Vizerektorin Lehre | Nachwuchsförderung Anschließend BURLIN MUD’s Metal Mang Orkaestra plays „Into M“ Atelierhaus, 2. Stock, Mehrzwecksaal

Do, 21.01.2016/THURSDAY Programm Konzeptuelle Kunst | Atelierhaus, 1. Stock, Atelier Süd

At 16.00 OPENING EXHIBITION PCAP

16.00-18.00 h: Performance 2 Performance von Kyu Nyun Kim Wer ist Künstler_in?

18.00-19.00 h: Ich sehe mich dich Sehen Temporäre Installation von Mano Idios Krach Video Loop, 30 min. Künstler/Künstlerin: Josephine Brinkmann, Mano Idios Krach. Verwoben. Positioniert. Als Nachhall einer Herkunft und ihrem Echo – als verschleierten Ursprungs Koordinaten, präsentiert sich das Blickende, im Erblickten(?).

20.00 h: 90 er Kinder'' (Mix - Menü) Vortrag von EsRaP Der Vortrag handelt von den 1990er Jahren und blickt auf diese in zweierlei Hinsicht. Einerseits handelt er davon, wie es sich in den 1990ern anfühlte, als migrantisches Kind in Wien zu leben. Andererseits geht es um das Leben in den 1990ern generell, um persönliche Gefühle und was zu dieser Zeit alles abging, also eine zweifache Geschichte.

CV: EsRaP sind das Geschwisterpaar Esra Özmen & Enes Özmen. Mein Bruder und ich machen Musik. Wir haben in Wien einen Rollentausch geschafft, denn ich rape und er singt, das ist normalerweise in der Hip Hop Szene nicht so üblich. Wir präsentieren unsere Texte im deutsch/türkischen Sprachraum, nehmen kein Blatt vor den Mund, um unsere Meinung zu der österreichischen Politik kund zu machen. Ich studiere an der Akademie der bildenden Künste Wien und der Enes geht ins Gymnasium. Wir sind hier geboren, hier aufgewachsen, österreichische Staatsbürger, doch ein Ausländer mit Vergnügen. Es fehlt in Bereich Migration in Wien sehr viel, wir versuchen in diesem Bereich ein Stock für den wackelnden Tisch zu sein. Es fehlt an mehr Durchmischung, mehr Miteinander.

22.00 h: Bin ich offen? Die brasilianische Performance "Solange, tô aberta!" und ihre 10 Jahre des tropisch queeren Baile Funk Vortrag von Pêdra Costa Solange, tô aberta (Solange, ich bin offen!) wird 10! Es handelt sich um ein Projekt von Pêdra Costa in Form eines Konzerts im Stil des Baile Funk (der ursprünglich aus den Vororten von Rio de Janeiro in Brasilien stammt) und Drag, Queer, D.I.Y. mit post-Porn und den Beats des Baile Funk verknüpft. Es verwendet Baile Funk als Mittel politischen Widerstandes bzw. um gemeinsam Spaß zu haben. Leicht verändert von der ursprünglichen Form verbreitet es explosionsartig und kathartisch Tanz und Politik. Es spricht zu jenen Körpern, die Offenheit und Existenzraum brauchen um nicht klassifizierbare und fragwürdige Formen von Sexualität, Gender, Identität und Stereotypien zu skizzieren. In diesem Vortrag spricht Costa über die Existenz von Widerstand, den tropischen und kolonialen Fantasien und der Kultur des Baile Funk aus Brasilien am Beispiel des Projektes Solange, tô aberta! CV: Pêdra Costa ist Anthropologe, Performer und Wissenschaftler und studiert das erste Semester PCAP (Post Conceptual Art Practices). Pêdro und Pêdra begannen vor 20 Jahren mit Performance und bildender Kunst und arbeiten seit 10 Jahren als Künstlerautoren. Sie studierten in Brasilien Soziologie. Die letzten fünf Jahre lebten sie in Berling und arbeiteten an mehreren Gemeinschaftsprojekten.

Fr, 22.01.2016 /FRIDAY Programm Konzeptuelle Kunst | Atelierhaus, 1. Stock, Atelier Süd

AT 10.00 EXHIBITION PCAP on view

10.00-12.00 h: Performance 2 Performance von Kyu Nyun Kim Wer ist Künstler_in?

Sa, 23.01.2016 /SATURDAY Programm Konzeptuelle Kunst | Atelierhaus, 1. Stock, Atelier Süd

AT 12.00 EXHIBITION PCAP on view

12.00-14.00 h: Performance 2 Performance von Kyu Nyun Kim Wer ist Künstler_in?

16.00-17.00 h: Colors of Vortrag/Performance von Manuel Prammer und Moritz Kosa Ein Vortrag über ein noch in Planung befindliches Konzept, das sich übergreifend auf performativer, kulturtheoretischer und transmedialer Ebene mit kultureller Diversität im urbanen Raum beschäftigt. Aus dem Format eines aktionistischen Happenings soll durch gezielte transmediale Vernetzung und Repräsentation ein selbstreproduzierendes Symbol für eine interkulturelle, globale Gemeinschaft geschaffen werden, welches gleichsam im besten Fall zu einer Plattform für eine produktive und auch kritische Auseinandersetzung mit diesem Thema avancieren kann.

17.00 h: Extract n. 6811 – Identity Performance von Claudia Tomassetti Eine Weiterführung der "Extract" Serie. Ein Extrakt aus einer subjektiven Perspektive. Dies sind die Gedanken. Dies sind die Fragen, die mich verfolgen, verwirren, besitzen, schockieren, motivieren und mich in der Nacht wach halten um mich in den Tag hineinzuführen – ItalianWhiteCitizen.

17.30-18.00 h: Pass ich so? oder Between fantasy and reality Performance von Pato Wiesauer Passing: die soziale Identität einer Person. Wieso wollen wir durchgehen/passen als ... ? normativity = access. Überlegungen zu (Re)präsentationen und Differenzen von Trans*-identitäten, -geschichten und -prozessen. Eine spoken word-Performance mit trans*formativen Objekten und Gesten von Pato Wiesauer.

So, 24.01.2016/SUNDAY Programm Konzeptuelle Kunst | Atelierhaus, 1. Stock, Atelier Süd

AT 12.00 EXHIBITION PCAP on view

12.00-14.00 h: Performance 2 Performance von Kyu Nyun Kim Wer ist Künstler_in?

15.00-16.00 h: Deklinationen (Can I inherit my dead parents’ debts?), 2015, 30 Min, Englisch Screening des Videofilms von Franziska Kabisch Ein Film über das Erben von Strukturen und das Imitieren von Formen, über Hände und Argumente. Wie werden unsere Körper akademisch? Und warum werden akademische Körper unsichtbar? Mit Daumen und Zeigefinder einer Hand ein „L“ (für „Language“) bilden. Mit diesem Zeichen können Personen zeigen, dass sie die Sprache nicht verstehen. Wenn es Flüsterübersetzungen gibt, können die Übersetzer_innen zeigen, dass sie noch Zeit benötigen, bevor weitergesprochen werden kann.

17.00: Von Macho Dancer bis… Vortrag von Eisa Jocson Die zeitgenössische philippinische Tänzerin und Künstlerin Eisa Jocson entwickelte Macho Dancer (2013), eine Solo Performance, die auf ihrer Studie männlicher Macho Tänzer beruht, eine spezielle Gruppe von Performern, die Manilas Gay Bar Szene frequentieren. Jocson absolvierte eine Ausbildung als bildende Künstlerin mit einem Hintergrund in Ballett und untersucht Repräsentationen des Körpers, Gendervoreingenommenheit, Politiken der Verführung und die Konstitution philippinischer Identität. Macho Dancing wird von jungen Männern in Nachtclubs sowohl für männliche als auch für weibliche KlientInnen vorgeführt. Macho Dancing, mit seinem speziellen Vokabular an Bewegung und Physikalität, ist auf den Philippinen ein einzigartiges Phänomen mit einer ökonomisch getriebenen Sprache der Verführung, die Männlichkeit als körperliches Kapital benutzt. Moderation: Marissa Lôbo und Stephanie Misa Support: kültür gemma! Projekt zur Förderung der Stadtkultur in Wien und von migrantischer Kunst- und Kulturproduktion.

25.01.2016, Monday DIPLOME

26.01.2016, Tuesday At 16.00 talk on the process of making the book, newspaper

At 18.00 Discussion with the main positions on the histories of empowerment refugee Protest camp in Vienna and a general overview

29.01.2016 to 29.02.2016 HOLIDAYS

7.03.2016 Monday At 13.00 PCAP class meeting

At 14.00 DEPO, Wien seminar

At 19.00 DEPO, Wien panel study in the neliberal global capitalist system: who can study, under which conditions